【破滅する物語】

今回のヤンサンでは鳥山明の漫画が、それ以前の王様だった「梶原一騎の時代」にとどめを刺した、という話から始まった。

ある年代にとっては基礎教養であろう「梶原一騎」だけど、最近の若い世代ではよく知らない人も多くなったと思う。

梶原作品にも色々あるが、その多くは「孤独な男」が「孤独な男」と出会い、命をかけた闘いをする中で相手を理解していく話だと思う。

孤独な男たちは「この世界で生き残るには強くなるしかねえ」と思っている。

「強ければそれでいいんだ」という梶原アニメのエンディングソングも流行った。

そんな殺伐とした世界の中で「明日はきっと何かある」と闘いつづけ「明日はどっちだ？」と疑問を投げかけ、物語の多くが「破滅と孤独」に向かっていくのが梶原漫画だ。

（今思えば闘い続ける登場人物は「闘わなくてもいい明日」を探しているように感じる）

【ディスコミュニケーション】

そんな息苦しい「闘いの季節」が終わって、その虚しさを味わった若者は「関わらない」「人と人は理解できない」という「ディスコミュニケーション」を選択し始める。

その代表が村上春樹だろう。

彼の初期作品は「誰かと関わること」より「パスタの茹で加減」の方が大切なのだ。

もう１つのディスコミュニケーションは「好きなものだけの世界に生きる」という選択だ。

他人と殴り合ってまでして「理解し合おう」などとは最初から考えず、好きなものが同じ人間たちと平和な「遊び」を共有するだけでいい、という思想。

「社会問題」や「異文化への理解」などは消える。

この代表例がDr.スランプの「ペンギン村」だと思う。

言い換えるとこれは「オタク村」であり、ピーターパンたちの桃源郷でもある。

僕は梶原漫画の「殴り合わなければ互いを理解することはできない」という過激な思想には幾分乗れない所があるけれど、異文化を排除してしまう楽園に住み続けるのもどうかと思う。

ディスコミュニケーションで「子供のまま生きること」はあらゆる問題を先送りにしてしまう。

大友克洋のAKIRAに出てくる「子供のまま老いていく人間兵器アキラ君」が旧東京を破滅させたイメージはこの辺の感覚とリンクする。

【「強さ」という回答】

・全力で他者（社会）と向き合う梶原（団塊世代）

・自分の世界で鎖国する村上、鳥山（ポスト団塊世代）

そして、あらゆる問題に対して「強ければいい」という単純な思想一択になっていくのが９０年代だ。

この背後には強烈なグローバル化がある。

田舎の小猿だった「悟空」が「オラ強くなりてえ」と言い出す物語の背景には、過酷な経済競争の中で「負けたら終わり」という救いのない時代が押し寄せていたからだ。

このメンタリティは後の「新自由主義」に繋がる。