> もうコリアンクールは洗練されすぎていて、いけてるカフェみたいで面白くもなんともない。

とても共感します。個人的にはその"面白くなさ"に魅力を感じるタイプで、最近また聴き始めています。
つまるところ「フレッシュではない」という意味だと理解しているのですが、最近のK-POPはアラサーにとって初めての「俺の若かった頃の音楽ジャンルをリスペクトしてる」音楽が多く、K-POPの新譜を聴いては当時に思いを馳せる、みたいな甘く苦しい幸せを享受してる毎日です。

Sunoも面白いですね。V2が最後の試用だったため、一気にV5に飛んでみると驚くぐらい出力結果が変わっていました。しばらく寝れなくなりそうです。
ちなみにSunoの"音響"についてはどの評価されていますか？　こういった観点も含めて、「あなたは生成AIにYes or Noか？」みたいな話題ではなく、技術論的なインタビューの記事が出たりするといいなと思っています（笑）

>>2

　僕が最初に「９０年代ノットデッド」という言葉を使ったのは、「CDは株券ではない」なので、すでに２０年前ということになりますが、要するに２００５年の段階で、「もう、２０世紀みたいに１０年づつ変わる」という事が終わり、そうなると、その最後のフェーズが９０年代（世紀末ですよね）になるので「９０年代」と「直撃」が重なると最強になるのではないか？といった話でした笑。

　んで、こないだ中国に行って来まして、一方、１０年前（２０１５年あたり）には良くソウルに行ってたんですよ。

　どっちも渋谷系（９０年代。まあ「初期渋谷系」のが厳密でしょうかね）だったんですよ笑。

　例の、川勝さんなんかが熱に浮かされて（良い意味で）書いていた「世界同時渋谷系」という、スローガンみたいなものがありましたが、あれは、おそらく、、、、ですが、パリとか北欧とか、目線がヨーロッパに向いていたと思われます。いずれにせよ「アメリカに渋谷系なんかこない」という事ですが。

　ソウルは１０年前が「渋谷系になりたて」、現在は「渋谷系の完成」で、中国がそれに丁度１０年遅れている感じだと思います。上海ブルーノートと、そこに集まった観客は９０年代の渋谷みたいでしたが、まだ「なりたて」で、きっちり１０年後ではないでしょうけれども、何年かかるにせよ、中国は渋谷系を完成させると思うんですよ。

　＜９０年代＝渋谷系＞とは何か？というのは複合的で難しい問いなんですけど、濃縮還元すると「センスとヘタウマ」だと思います。

　中国の芸能にも、韓国の芸能にも「全く」なかった奴です。ジャパンクールですよね。でも「ああ、アジアはちゃんと渋谷系＝９０年代＝センスとヘタウマ。をやりたがるんだなあ」と思いました。

　んで、僕のルポライトも、川勝さんの夢想も、「アメリカでは無い」という店では同じですね。その根拠は「ブルーノート」というのは、構造化して「ウマ」に達した「ヘタ」だから。だと思っています笑。

　日本にも同じようなものだあって、歌舞伎の「ツケ」という、役者の動きに、蒲鉾いたみたいなので、打撃音を合わせますが、あれ、ズレてないとダメ何ですよね。あれはブルーノートだと思います。能楽とか、ある露アメリカンに聞こえます僕は笑。

　と、これは極論、というかハードコアフォーマルであって、ソフトコアカジュアル的には、今、韓国は、嫌韓も解毒されて、すっかり渋谷系。だと思うんですよね。何せ韓国人が、日本語みたいにグニャグニャ曖昧な滑舌で韓国語を話し始めてますからね笑。

　僕は今、インドネシア等の「９０年代とも違う、変な柔らかさ」にヤラレてるんですけど、９０年代にはエンドユーザーではなく、現場にいたので「リスナーとして直撃」されなかったから。という説明ができます。

　僕が興味があるのは、日本が９０年代以降、ある部分、時が止まったように、中韓国もそうなるのかな？という事ですね。

　

>>2

　SUNOは、M5になって、ミックスとマスタリングが格段に良くなって、納品水準というか、配信水準にあるので、「製作したら即配信」になると思いますが、ここでいう「良くなった」感は、９０年代感なんですよね笑。

　ステレオラブとかビョークとかベックとか、ああいう「音の良さ」です。コンプとかの感じが、全然８０年代ぽくない。でも、頑張るとM5でもマイケルジャクソンとかトーキングヘッズの８０年代とか、そういったものが出てきます。

　僕は６０年代と８０年代直撃世代なんで笑世紀末的な固定ではなく、流浪する「世界の８０年代」を見てるんですが、今のロシアはそうです。思いっきりバブってますね笑。

　やがて僕は「２０世紀人と２１世紀人との分断」に収束すると思っています。AIがもう２０年代〜８０年代感の音質も出す時はだしますが（ガチャ見たいですよね）、基本、音韻の構造が何年代であれ、音響的には「良い音」は９０年代っぽいのだ。という感じです。厳密には２０２０年代における９０年代リヴァイヴァルですけども。

　つまり「２０世紀人と２１世紀人との分断」というのは、「世紀末か世紀始かの闘争」とも言い換えられると思っています。

>>3
>>4

ガマンしきれず、ご返信の返信となって恐縮です。

私はゼロ年代に中学・高校生であり（いま36歳で、2009年頃からのファンです）、渋谷系はリアルタイムで通っていませんが、菊地さんの返信は理解できそうです。

「アジアはちゃんと渋谷系＝９０年代＝センスとヘタウマ。をやりたがる」という主張にハッとさせられました。テーマが飛んでしまいますが、「アメリカン・アイドル」のようなアメリカ版のオーディンションと「日プ」のようなのアジア系のオーディションの違いについても、これを補助線に使えそうに感じました。"渋谷系"という言葉は、単なる音楽（"音響"や"音韻"）のジャンルではなく文化を指し示しているのだ、とあらためて腑に落ちました。

「２０世紀人と２１世紀人との分断」について。
最近だとORANGE RANGEが当時のヒット曲を「そのままリアレンジもリマスタリングもせずに」MVだけ変えて出していたことを思い出しました。もちろんマーケティング的には「平成ひと桁世代を狙い撃ち」みたいな話ですが、音楽的には2025年でも違和感なく聴けてしまえることのほうが印象に残りました。
突然ですが恥ずかしながら36歳にもなって人生で一度も大人になった感覚がなく（家庭を持ち、子どもはいますが）、そういう意味では「２０世紀人と２１世紀人との分断」は「世紀末か世紀始かの闘争」であり、個人的には「大人と子供の闘争」かもしれない、とも感じました。菊地さんの「ある部分、時が止まった」という表現も、そういった観点だとしたらとても共感します。

> SUNOは、M5になって、ミックスとマスタリングが格段に良くなって、納品水準というか、配信水準にあるので、「製作したら即配信」になると思いますが、ここでいう「良くなった」感は、９０年代感なんですよね笑。

ここ、ものすごい面白い話ですね！　一瞬で伝わりました！笑
あらためて、ちゃんとしたインタビュー記事などで読みたいと強く思いました（インタビューできる方がいることも祈らないといけなそう）。